Nesta semana, os cinemas de Nova Friburgo não trazem estreias, mas há muitas opções interessantes para aproveitar na telona. Confira um resumo das produções que seguem em cartaz:
1. Como Treinar o seu Dragão
Esta é adaptação live-action da amada saga da DreamWorks. O enredo central segue Soluço, um jovem viking que vive em uma ilha onde caçar dragões é um rito de passagem. Contrariando as expectativas de sua tribo, Soluço forma uma amizade improvável com um dragão ferido, Banguela, o que o leva a questionar e, por fim, a transformar a relação de seu povo com essas criaturas míticas. O filme se destaca pela impressionante qualidade visual, com os dragões renderizados em CGI de forma notavelmente realista, capturando a essência dos personagens animados sem perder a imersão. A direção de Dean DeBlois consegue manter o tom emocional e a aventura da trilogia original, transitando bem entre o drama e o humor. O design de produção é imersivo, recriando fielmente o universo viking. Vale muito o ingresso e a Indicação etária é para maiores de 10 anos.
2. Lilo & Stitch
Esta também é uma versão live-action de um clássico Disney que mergulha na cultura havaiana. A história narra a jornada de Lilo, uma garota solitária que adota o que ela acredita ser um cachorro. No entanto, o “cachorro” é, na verdade, Stitch, um experimento genético alienígena com um histórico de destruição que fugiu de seu planeta natal. Acompanhados por Nani, a irmã mais velha de Lilo, e os alienígenas Jumba e Pleakley, eles aprendem sobre o verdadeiro significado de “Ohana” (família) em meio a situações caóticas e emocionantes. O filme enfrenta o desafio de transpor a estética única da animação para o live-action, e o resultado é um Stitch em CGI que consegue ser expressivo e adorável, embora com problemas quanto a fidelidade visual. A direção captura bem a atmosfera vibrante e a beleza do Havaí, com paisagens deslumbrantes. O roteiro mantém a essência da história original, focando na mensagem de família e aceitação, que ressoa fortemente. No entanto a adaptação não alcança a mesma espontaneidade e charme do original. Vale muito o ingresso e a indicação etária é livre para todas as idades.
3. Bailarina – Do Universo John Wick
Diretamente do universo de John Wick, este filme conta a história de Eve Macarro (interpretada por Ana de Armas), uma jovem assassina em busca de vingança. Treinada nas brutais tradições da organização cigana Ruska Roma, ela utiliza suas habilidades mortais de balé e combate para caçar os responsáveis pela morte de sua família. O filme se situa cronologicamente entre os eventos de “John Wick 3: Parabellum” e “John Wick 4: Baba Yaga”, e conta com a participação de personagens conhecidos da franquia, como John Wick (Keanu Reeves), Winston (Ian McShane) e a Diretora (Anjelica Huston). Esta produção mergulha fundo na estética visual e nas cenas de ação que consagraram a franquia. A direção de Len Wiseman busca replicar a intensidade e a coreografia de luta, embora não alcance o mesmo nível de fluidez e inovação dos filmes principais. A atuação de Ana de Armas é um dos grandes destaques, com a atriz entregando uma performance física impressionante e transmitindo a dor e a determinação da personagem. As sequências de combate são brutais e inventivas, utilizando o estilo “Gun-fu” e as habilidades de balé de forma interessante. O roteiro é focado na premissa de vingança, e embora não aprofunde tanto quanto alguns desejariam nos personagens coadjuvantes, ele cumpre seu papel em expandir o universo e manter o ritmo de ação. O design de produção e a fotografia mantêm a atmosfera sombria e estilizada característica da franquia. Vale sim o ingresso e a indicação etária é para maiores de 18 anos.
4. Premonição 6: Laços de Sangue
O sexto filme da franquia “Premonição” revitaliza a aterrorizante premissa da Morte que cobra suas dívidas. Após um grupo de jovens conseguir escapar de um evento catastrófico, eles se veem perseguidos por uma sequência de mortes cada vez mais elaboradas e brutais. O filme explora novos “laços” e conexões que intensificam a inescapabilidade do destino, revelando como a Morte opera de maneiras ainda mais intrincadas e arrepiantes. A produção retorna à fórmula que tornou a franquia um sucesso, entregando sequências de morte altamente criativas e visualmente chocantes, utilizando uma combinação eficaz de efeitos práticos e CGI para maximizar o impacto. A direção consegue construir uma atmosfera de suspense constante, onde cada objeto no cenário pode ser uma armadilha. O roteiro, embora mantenha a estrutura conhecida, introduz elementos narrativos que buscam aprofundar a mitologia da Morte, tornando a experiência mais do que apenas uma sucessão de kills. Vale sim o ingresso e a indicação etária é para maiores de 18 anos.
5. Missão: Impossível – O Acerto Final
Sendo o segundo e último capítulo do épico “Missão: Impossível – Acerto de Contas Parte Um”, o filme culmina a jornada de Ethan Hunt (Tom Cruise) em sua batalha contra a Entidade, uma inteligência artificial global que se tornou uma ameaça existencial. Ethan e sua equipe correm contra o tempo para encontrar e desativar a chave que controla a Entidade, enquanto enfrentam inimigos implacáveis, reviravoltas e sequências de ação espetaculares ao redor do mundo. Esta produção é uma consagração da ação prática e da cinematografia imersiva. A direção de Christopher McQuarrie atinge um nível de excelência, coreografando sequências de perseguição e combate que são tanto espetaculares quanto compreensíveis. A atuação de Tom Cruise continua a ser o pilar da franquia, com o ator entregando performances físicas surpreendentes e um carisma inegável. O roteiro amarra as pontas soltas do capítulo anterior de forma satisfatória, entregando um clímax emocionante e uma conclusão digna para a saga de Ethan Hunt. Vale muito o ingresso e a indicação etária é para maiores de 14 anos.
Para assistir em casa a dica desta semana vai para Bebê Rena. Baseada em uma história real essa série disponível na Netflix acompanha a estranha e complexa relação entre um comediante em dificuldades e uma mulher vulnerável que desenvolve uma obsessão sufocante por ele. A atuação de Richard Gadd é um dos destaques, e a forma como a história é contada, com reviravoltas e uma exploração profunda da psicologia dos personagens, a torna uma experiência impactante.
